Lexus Liminal Cycles
Počas Miami Art and Design Week 2024 Lexus a štúdio Crafting Plastics predstavili interaktívnu inštaláciu Liminal Cycles –
Španielsky umelec Miquel Barceló (narodený v roku 1957) pracoval počas uplynulých štyri a pol desaťročia v širokej škále médií, od malieb cez práce na papieri, keramiku a bronzové sochy až po veľkorozmerné inštalácie a performancie. Napriek tomu, že Barceló je hlboko spätý so Španielskom, inšpiráciu čerpá z pobytu na rôznych miestach, okrem rodnej Malorky pracoval v Barcelone, Portugalsku, Palerme, Paríži, Ženeve, New Yorku, Himalájach a západnej Afrike.
Rôznorodý terén jeho ciest ovplyvnil a formoval jeho tvorbu, pričom jeho umenie sa mení s tým, ako spoznáva nové prostredia na celom svete, od vyprahnutých púští Afriky až po skalnatú krajinu a podmorský vesmír Baleárskych ostrovov. Barceló je umeleckým nomádom a jeho fascinácia prírodným svetom inšpirovala jeho bohato štruktúrované plátna, ktoré pripomínajú zemitú materialitu katalánskych maliarov ako Antoni Tapies a Joan Miró, ako aj kompozície, ktoré skúmajú účinky svetla a neustále sa meniace farby mora. Barceló vždy experimentoval s materiálmi svojho umenia a naďalej sa zameriaval na výrazové vlastnosti svojich materiálov, aby preskúmal textúru, dotyk a povrch.
Barceló hojne vystavoval svoje diela na skupinových a samostatných výstavách; významné výstavy a retrospektívy boli prezentované v CAPC v Bordeaux, Palacio de Velazquez v Madride a Institute of Contemporary Art v Bostone (1986); Musée d’Art Contemporain de Montreal v Montreale (1988); Musée d’Art Contemporain de Nimes (1991); Galerie du National du Jeu de Paume (1996); Centre Pompidou (1996); Whitechapel v Londýne (1994); Museo Reina Sofia (1999), Musée des arts décoratifs, Paríž (2000); Fondation Maeght v Saint-Paul de Vence (2002); Galleria Nazionale d’Arte Moderna (Rím) (2002 – 2003); Musée du Louvre v Paríži (2004); Irish Museum of Modern Art v Dubline (2008); spoločné výstavy v Musée Picasso a Bibliothèque Nationale de France (2016); Medzinárodnom múzeu keramiky vo Faenze (2019); Museo Picasso v Málage (2021); a najnovšie putovná muzeálna retrospektíva po Japonsku s výstavami v Tokiu, Nagasaki, Tsu a Osake (2022). Keď boli Barcelóove akvarely ilustrujúce Danteho Božskú komédiu vystavené v parížskom Louvri v roku 2004, stal sa najmladším umelcom, ktorý bol kedy v tomto múzeu vystavený.
Text a Foto: www.acquavellagalleries.com
Nezávislý blog o všetkom čo ma zaujalo vo svete dizajnu, technológií, umenia a kultúry.
Počas Miami Art and Design Week 2024 Lexus a štúdio Crafting Plastics predstavili interaktívnu inštaláciu Liminal Cycles –
MarLi Toy Art je jedinečná značka, ktorú založila talentovaná handmade umelkyňa Lidiia Marinchuk z Ukrajiny.
Tieto úžasné papierové zvieracie výtvory od Guardabosques, výnimočne talentovaného argentínskeho štúdia, fascinujú všetky vekové skupiny.
Prvú samostatnú reštauráciu otvoril Alex Dilling 1. septembra 2022 na 1. poschodí hotela Cafe Royal s výhľadom na Regent Street.
„Eye to Eye“ je digitálny fotoaparát bez displeja a zároveň je prvým umeleckým dielom zo série umeleckých diel
Tvorba Johna Kaschta sa pohybuje na pomedzí karikatúry a portrétu, skúma ľudí s dôkladnosťou súdneho znalca.